Период истории 1960-1969

1960-1969

Пришла пора вновь вспомнить пророческие слова Алексея Боголюбова: «Как странна судьба людей, и как они не ведают, что будет после с их помышлениями и поступками»…

Зерна, брошенные внуком Радищева, дали отличные всходы, появились плоды, а за ними - новые всходы. Неважным оказалось то, что Саратовское художественное училище существовало уже несколько десятилетий в других стенах. Во второй половине XX века началось своеобразное возвращение в музей, тех, кто выучился в стенах Боголюбовки, кто навсегда сохранил в душе и сердце воспоминания о шагах по ажурной черной лестнице...

Художники, так или иначе связанные с нашим городом, всегда сохраняли чувство общности. Сложившийся в юности круг дружб, симпатий, ощущение землячества длились долгие годы и объединяли всех, чей жизненный путь хоть ненадолго проходил через Саратов.

Любопытно, что искать формулировку для обозначения этого явления начали искать сами художники. Когда к 70-летиею Радищевского музея состоялась выставка московских художников, живших или учившихся в Саратове, во вступительной статье Виктор Перельман, выпускник Боголюбовского училища писал о саратовцах: «Есть нечто общее, присущее большинству из них – это своеобразный лиризм восприятия, тонкое чувство колоризма, острое социальное чувство окружающей их действительности». Все признавали значение для своего творчества впечатлений, полученных в музее, собственная выставка в его стенах была и своеобразным испытанием, и данью благодарности городу, училищу, учителям.

В 1956 году, после экспонирования в Ленинграде, в Радищевском музее состоялась выставка живописи и графики Александра Савинова, выходца из саратовской купеческой семьи, потом академика и известного педагога, умершего во время ленинградской блокады. После в коллекцию были приобретены его замечательные пейзажи: волжские сумерки, цветущие сады, уголки старого города. «Детские впечатления от Волги, от людей, среди которых жил мой отец, наложили на все его творчество неповторимый отпечаток», - вспоминал сын художника

В 1962 году Эмилий Арбитман, заместитель директора музея по научной работе, написал небольшую книгу «Художник-саратовец Василий Коновалов», в которой отдал дань памяти художнику, который «не испытал ни прижизненного, ни посмертного признания, а его имя лишь дополнило длинный список русских художников с трагической судьбой». Автор особо подчеркивал незаурядный педагогический талант Коновалова, человека «с высокой, беспокойной душой», у которого получили первые профессиональные уроки почти всех сколько-нибудь значительные художники – саратовцы.

Состоялись две посмертные выставки двух прекрасных живописцев и преподавателей училища Ивана Щеглова и Георгия Мельникова. Показала свои работы Юлия Разумовского, дочь первого ректора университета, ученица Боголюбовки.

В 1963 году праздновалось 25-летие Саратовского отделения Союза художников. И, хотя дата относилась целиком к советской истории, выставка была задумана как ретроспективная. В экспозиции присутствовала большая «историческая» часть, составленная из произведений, принадлежащих Радищевскому музею. Живопись Павла Кузнецова и Александра Савинова, скульптура Александра Матвеева обозначали «боголюбовский» этап художественной жизни Саратова, на который пришлась пора первых профессиональных уроков этих известных впоследствии всей России мастеров. Работы Федора Белоусова, Владимира Кашкина, Алексея Сапожникова, Ивана Щеглова, Валентина Юстицкого напоминали о происходившем в нашем городе в 1920-е -1930-е

В 1967 году столичным гостем в музей явился Кузьма Петров-Водкин - тоже «наш», родом из яблочного Хвалынска. Экспозиция, организованная Русским музеем и Третьяковской галереей, состояла из самых знаменитых произведений художника и вызвала большой зрительский интерес.

В 1968, после кончины в феврале девяностолетнего Павла Кузнецова, была устроена небольшая выставка его картин из фондов, а уже в начале 1970-х музей и родной город получили огромный дар от наследников Павла Кузнецова и его жены художницы Елены Бебутовой. Из московской мастерской работы разошлись по десяткам музеям, в Саратов попало более 300 живописных произведений самого Павла Варфоломеевича и 75 работ Бебутовой.

Кроме имен первого плана появился интерес и к тем художники, чье творчество казалось практически забытым на фоне победного шествия социалистического реализма и апофеоза тематической картины. В 1971 прошла выставка Евгения Егорова, рано умершего ученика Петра Уткина, тонкого, лирического пейзажиста, сполна отдавшего дань прелестям волжской природы, и острого, наблюдательного рисовальщика. Благодаря работам Егорова, приездам в Саратов его жены художницы Музы Егоровой – Троицкой, её ярким воспоминаниям стали обретать живую плоть саратовские 1920-е годы с их жарким спорами, суровым Пролеткультом, мастерской «независимых» и прочими славными затеями.

Состоялась выставка изысканной черно-белой графики Михаила Полякова. Хлынул поток воспоминаний со страниц книги Владимира Милашевского «Вчера, позавчера»: «Саратов не совсем та провинция, которая обрисована в литературе нашими классиками…Саратов имел свою «блесткость», как говорят знатоки лошадей - конессеры про коней особых качеств. Саратов был город с некоторой неповторимостью. Древняя земля правого берега Волги… Какие дали голубые, уходящие в бесконечность! Какие жестокие ветры, морозы и невыносимая жара!.. Несгибаемые люди с древней сарматской кровью…Живопись этого края достойна иметь свое неповторимое лицо!».

Самым ярким впечатлением была большая экспозиция картин Виктора Борисова-Мусатова 1974 года. Впервые за долгие десятилетия полузабвения - полупризнания обозначилось значение творчества мастера для русского искусства. Саратовцы другими глазами взглянули на неприметный флигель на Вольской улице, где ложились на холст пленительно-печальные «краски-напевы». Вспомнили и о доме семьи Кузнецовых, стоявшем на склоне Глебучева оврага.

Новому поколению музейных сотрудников постепенно начало открываться уникальное и многообразное явление – саратовская художественная школа.

Елена Савельева

1960

январь - областная художественная выставка

июнь - выставка фотографии

июль - выставка Б.П. Боброва

август - выставка самодеятельных художников

ноябрь-выставка современного декоративно-прикладного искусства

1961

февраль –

выставка Н.Н. Жукова (Москва)

выставка китайского декоративно-прикладного искусства из Эрмитажа.

июль - выставка В.С. Климашина

ноябрь – передвижная выставка «Советская Россия»

1962

Март –

выставка мастеров фабрики «Вышивка»

выставка Ю.П. Рейнера (Москва)

июль - выставка фотографии

сентябрь - выставка Кукрыниксов (Москва)

1963

январь - выставка Рокуэлла Кента

июнь - выставка на основе всесоюзной художественной выставки 1961 года

октябрь - выставка В.И.Иванова и П.П.Оссовского (Москва)

декабрь - выставка новых поступлений

1964

июнь - областная художественная выставка

июль - передвижная выставка советских художников

1965

февраль - областная выставка самодеятельных художников

май - выставка «Агитокон» и военных плакатов

август - передвижная на основе экспонатов выставки «Большая Волга»

1966

март - выставка ДПИ на основе экспонатов выставки «Советская Россия»

апрель – областная художественная к XXIII съезду КПСС

июнь - выставка В.А.Фаворского и Д.А.Дубинского (Москва)

август – выставка Б.М. Витомского (Свердловск) и С.В. Герасимова (Москва)

1967

январь - выставка на основе экспонатов выставки«Советская Россия»

В течение года - областная художественная к 50-летию Октябрьской революции

1968

январь - выставка Иоганнеса Бауера

март - выставка на основе экспонатов Всесоюзной выставки декоративно-прикладного искусства

май - выставка на основе экспонатов 3-й Всесоюзной выставки эстампа

август - выставка 15-ти акварелистов «На Енисее»

октябрь - выставка Ф.С. Богородского (Москва)

ноябрь - выставка детского рисунка

1969

январь - выставка картины И.М.Новосельцева «Матери»

май - выставка украинской графики

август - выставка Валояса Семердзиса (Греция)

сентябрь - выставка к 100-летию В.И.Ленина из фондов Русского музея

ноябрь - передвижная выставка советских художников